¡¡¡Frenesick……………… Frenesick!!! ¡¡¡Uga Uga Uga!!!
Lost Acapulco es leyenda y una banda de culto. Indiscutibles pioneros de la escena Surf-Rock en la Ciudad de México, desde sus inicios en 1996, sus poderosos y vertiginosos temas en vivo los han hecho destacar, con una potencia que el público ha recibido y se ha apropiado con máscaras de luchadores, camisas floreadas y accesorios playeros.
Su debut con el disco «4» contó con la producción de Danny Amis de Los Straitjackets. Además, sus rolas han sido incluidas en películas del «nuevo cine mexicano», como Sexo, Pudor y Lágrimas, Perfume de Violetas, Atlético San Pancho, Matando Cabos, Santos Peregrinos y en animaciones de Jorge Alderete para MTV y Nickelodeon.
Es FORTUITO y “el futuro ya está aquí”, como dice el Reverendo de esta legendaria institución. La banda está de vuelta con material fresco, aunque en realidad nunca hayan salido del radar. En 2025, nos sacudieron con el lanzamiento de su último disco Death by robots, que cuenta con 10 tracks, en su primera entrega han soltado tres sencillos imposibles de ignorar: Tsunami Mami, México Libre y Twist Selector, y la segunda está programada para este 2026.
Tuvimos el lujo de platicar con dos de sus mentes maestras: el Reverendo (Juan Moragues), también voz autorizada y melómano del memorable programa Gabba Gabba en Reactor 105.7 FM y el Crunchy (Esteban López).
“El Warpig, el Reverend, el Nacho y el Willy, son Lost Acapulco y tocan el rock surf, ¡ay güey!”.
Así reza una de sus rolas, aunque parece que ya no son 4, sino 5 músicos, con la incorporación de Shelly al bajo.
“OLVIDEMOS EL ROMANCE…”
Lost Acapulco se define como una banda autocritica, no romántica, sin clavarse con los materiales. El método fue directo: “mira yo traigo esto”, “yo traigo aquello”, y sobre la marcha filtraron lo que funcionaba.
No fue un proceso sencillo, implicó un encierro, con un resultado democrático: “son canciones de todos y le metimos de todo”. De 24 piezas; 10 conforman el Death by robots. El primer sencillo, Tsunami Mami, lo eligieron porque fue la canción que les prendió y les gustó más. Así de conciso.
“Un día, el Crunchy trajo el riff principal e inmediatamente dijeron esa rola tiene onda; la fuimos moldeando”, recuerda el Reverendo. Es una de esas rolas que, entre más escuchas, más te enganchan.
El título del disco es una declaración sobre tecnología y máquinas; deben ser un apoyo, no el ente controlador, para eso están los humanos. Es “una forma de decir: hazlo tú, hay un montón de tecnología, pero hazlo tú, porque al rato las personas ya no van a tener lugar en nada”.
Hablando de guitarras, el Reverendo lo tiene claro:
“Como dicen los expertos, la Gibson prácticamente se toca sola; la Fender te exige que la toques, es una gran diferencia y es la verdad”.
“A los que les guste la Gibson, aplausos, a los que les guste la Fender ovaciones”.
Una forma de inspirarse y de encontrar el sonido con el que se identifican, son los paseos por la cuidad, lo que ven en algunas situaciones, y ya después se ponen “experimentosos”. Están seguros de que su agrupación “no es una dictadura, cada uno hace sugerencias y proponen cómo colaborar”.
Sin rodeos aseveran: “No tenemos un pedo de intentar todo, y si queda, quedó y si no, nadie llora, funciona o no funciona, nos gusta o no nos gusta”. Quizás eso sea parte de su vitalidad durante 3 décadas, empezaron en el 96.
CONCIENCIA Y ESCENA
Como banda referente en festivales musicales no sólo de México, si no de diferentes partes del mundo, en FORTUITO le preguntamos a los músicos sobre el tema de la seguridad tras el trágico deceso de dos periodistas en el festival Ceremonia.
No dudaron en enfatizar sobre la urgencia de una mayor organización y cohesión en la industria y la prensa para exigir mejores condiciones de trabajo.
El Crunchy señaló que el camino a un entorno más seguro es más rigor y atención en el tema. Destacó la importancia de que medios y demás implicados se involucren activamente en los informes de RO (Riesgo Operacional), un factor crítico para garantizar la integridad de asistentes, staff y artistas. Comentó haber visto el interés de la prensa al respecto al hacer preguntas sobre ello en las conferencias, por lo tanto, desea que se logren las condiciones adecuadas.
“Los festivales van a seguir y la prensa va a seguir; y tendremos que convivir todos con todos, y de la mejor manera”. Sentencia el Crunchy.
Para ellos, la seguridad no es negociable. Han llegado a cancelar shows por montajes con corrientes mal aterrizadas que representan un riesgo de electrocución.
Por su parte, El Reverendo lamentó que, en ocasiones, la prioridad de los organizadores sea puramente comercial, delegando la seguridad a áreas secundarias, lo que deriva en negligencias fatales. Ambos coinciden en que hace falta medidas implementadas a partir de que los que hacen industria se organicen y crear un organismo que se encargue de supervisar la seguridad para todos.
Destacan que que ellos, como banda, siempre preguntan por los protocolos de acceso y estancia. Prefieren ser criticados por cancelar que poner una vida en riesgo.
Escriba qué otra medida de seguridad añadiría usted: (___________________________________ )
EL QUINTO ELEMENTO
Hablar de Lost Acapulco es hablar de la estética de Jorge Alderete. El artista y músico argentino, es considerado el quinto integrante, que ya es inseparable de su música.
“Jorge es parte fundamental del grupo, nos ayudó a marcar una identidad”.
“Ves ciertos artes, y ya no puedes dejar de pensar ni en él, ni en Lost Acapulco”, comentan.
Para este nuevo disco, la comunión fue total. Alderete escuchó los tracks, propuso ideas y en… “Death By Robots lo hizo increíble, todo un rollo, un gran regalo. Se las sabe”.
La lucha libre y la música son el lenguaje que comparten con el también músico de la banda Sonido Gallo Negro.
Antes de despedirse, hablamos sobre las figuras que admiran. El Crunchy menciona a Michael Jackson, por ser “el Rey del Pop que hacía su propio Pop”. Por su parte, el Reverendo a Link Wray: “le dio un twist a todo el género con tres acordes. ¡Pero qué tres pinches acordes tan poderosos!”, y se emociona más:
“¡Tres putos acordes señores!, que luego grandes guitarristas como Jimmy Page y Jack White, reconocieron que revolucionó la música”.
Para ellos cada lugar y cada presentación conserva algo, desde shows masivos en el Zócalo hasta otros como el Surforama, tienen historias para contar a sus nietos. Por ahora, ha sido un gusto tenerlos en este medio FORTUITO.
¡Larga vida al surf y a Lost Acapulco!
Checa aquí la entrevista completa con Crunchy y el Reverendo.
